2017. január 10., kedd

blink-182, második rész: Újra együtt




blink182delonge4.jpg


Ahogyan az előző cikkben is elhangzott, a nagy sikerek után 2005-ben egy elhúzódó vita után bejelentették, hogy határozatlan ideig szünetet tartanak. Tom úgy érezte, a turnézás rossz hatással van magánéletére és családi kapcsolataira. Nem volt otthon, mikor párja terhes volt, se a lánya születésekor, se a kislány első másfél évében, mert folyamatosan turnézott. Úgy érezte, nem jó irányba halad így az élete, és fél évet szeretett volna eltölteni otthon a családjával, és szüneteltetni a turnézást, de az együttes szekere nagyon ment akkoriban, és a  többiek azt mondták: ez túl nagy szünet lenne. Akkoriban mérges voltam rá, mert csak annyit tudtam, hogy Tom miatt szünetel a blink, de nem lehet valakire azért haragudni, hogy a családját a zenélés elé helyezi, sőt. Mégis nehezen képzelem el, hogy Travis és Mark, mint szintén családos emberek, azt mondták neki, vagy a családod, vagy az együttes, válassz. Valószínűleg a managementnek is volt beleszólása, ki tudja, pontosan mi történt. A próbákon folyamatos volt a vita és feszültség, végül már nem okozott örömet nekik az együtt zenélés, Tom kilépett az együttesből.


Mindenki a maga útját járta, úgy tűnt végleg vége a blink-182-nak. Tom megalapította az Angels and Airwaves nevű együttesét (kicsit furcsa, hogy a családjára hivatkozva kellett neki a szünet a blink-től, mégis új együttest alapít, dehát ebbe sem látok bele ennél jobban), Travis és Mark pedig eleinte a +44-ben játszott együtt (2006-ban meg is jelent a debütáló album, elég vegyes fogadtatással), később viszont különváltak útjaik. Mark producerként segédkezett néhány lemezen, Travis pedig több zenei projekten is dolgozott, és piacra dobta saját márkáját (Famous Stars and Straps). Úgy tűnt, jól mennek a dolgaik külön-külön, a blink-182 nélkül, de Tom később bevallotta, hogy ezekben az években fájdalomcsillapítón élt, nem volt önmaga, és majdnem rossz vége lett a gyógyszerfüggőségnek.


Végül egy sajnálatos esemény kapcsán egyesült újra a trió: Travis Barker 2008-as súlyos repülőgép balesete hozta össze őket. A 4 halálos áldozatot követelő balesetben Travis súlyosan megégett (kifolyt rá az üzemanyag egy része, ami meggyulladt), többször kellett műteni, és vérátömlesztést is kapott. Markot még azon az éjjelen felhívták a hírrel, aki azonnal a helyszínre repült barátjához, Tom viszont nem tudott róla, mivel nem voltak beszélőviszonyban. A napokban épp a repülőtéren volt, (nem tudni már, hogy eredetileg hova repült volna), amikor meglátta a hírekben, hogy mi történt. Állítólag teljesen összeomlott, azt hitte, meg fog halni Travis (kritikus állapota miatt ezt sem lehetett kizárni). Azonnal írt neki emailt, és hívta, hogy odarepül hozzá. A kórházban találkoztak először mindhárman, ahol valahogy a Travis elvesztésétől való félelem miatt elsimultak a régi ellentétek, és minden rendeződött köztük. Amikor Travis magánál volt, órákig beszélgettek, meséltek egymásnak, hogy ki miket csinált az elmúlt években, és végül Tom vetette fel, hogy zenéljenek újra együtt.
Amint Travis felépült, az együttes stúdióba vonult, és elkezdték írni az új lemezt. A szünet után, majdnem 5 év elteltével voltak láthatók ismét a színpadon a 2009-es Grammy Awards-on, ősszel pedig turnézni indultak Észak-Amerikában a Weezerrel és a Fall Out Boy-jal, ezt pedig 2010 nyarán követte egy európai fesztiválturné.
A visszatérő lemez, a Neighborhoods munkálatai nem mentek simán. Mindenkinek volt meglévő projektje, így Los Angeles, San Diego és New York között repkedtek, és mindenki más stúdióban vette fel, amiket megírt, az együttzenélést és közös stúdiózást pedig folyton csak halogatták. Végül 2011-ben jelent meg a lemez. Ez volt az első olyan album, amit önállóan készítettek el külső cég és producerek nélkül, és ez volt az utolsó olyan album, ahol Tom DeLonge énekel. Travis balesete, állandó producerük, Jerry Finn halála, Tom gyógyszerfüggősége: ezek  mind komorabb dalszövegeket szültek, így az album hangulata nem a korai évek skate-punk stílusára épül, sokkal melankólikusabb, lassabb dallamok hallhatók, kevésbé felpörögött és “blinkes” lett a visszatérő lemez, de szerintem ezzel együtt összességében nem lett rossz. A kritikusok nem annyira lelkesedtek érte, de a rajongóknak ez volt a megerősítés, hogy valóban visszatértek, együtt fognak zenét írni, és minden rendben lesz (az album végül a második helyen végzett a Billboard 200-on). Ezután folyamatosan turnéztatták az albumot, és rengeteg helyen adtak el minden jegyet, hiszen sok rajongóban benne volt, hogy “megnézem őket, mielőtt megint feloszlanak”. Akkoriban paranoiásnak hittem az ilyen gondolatokat, de én is ugyanilyen lettem pár évvel később, és láss csodát, ezt a felállást már valóban nem láthatom élőben. Így, hogy tudom, hogy milyen körülmények között egyesült újra a blink, és hogy ezután mi következett, mindig kicsit fájó szívvel hallgatom Tom hangját ezen az albumon.



A turnézások után ismét egy új album volt a cél, de Tom állítólag passzívan állt a dolgokhoz. Ismét időre lett volna szüksége, amit nem zenéléssel akart tölteni. Már le voltak foglalva stúdiók, megbeszélt alkalmak, amikor felvesznek új dalokat, amikor Tom ezt bejelentette nekik, és természetesen ez ismét feszültséget szült. Deja vu, 10 éve egészen hasonlóan kezdődött. Volt egy lefixált koncertjük, amire így Tom nem akart elmenni játszani, ezért ahogyan a 2013-as turnéra Travis helyett beugrott egy csere-dobos (nem mert még repülőre szállni), így ebben az esetben is egy beugró énekessel (Matt Skiba) oldották meg a dolgot. Mark és Travis úgy voltak vele, hogy azért indult el újra a blink-182, hogy újra zenét írjanak, turnézzanak, továbbvigyék azt, amit eddig alkottak, Tom viszont ebben csak hátráltatja őket. Amikor bejelentette a blink-182, hogy Matt fog énekelni, mert Tom kilépett az együttesből, Tom az instagram oldalán azt írta, hogy ő nem lépett ki. Nagy volt a kavarodás, végül egy Rolling Stone-os interjúban mondta el Mark Hoppus, hogy az ősz óta csak emailben kommunikáltak Tom-mal, nem is találkoztak vele személyesen, de decemberben mindannyian aláírták a szerződést az új lemezre. Pár nappal később azonban Tom managerétől kaptak egy emialt, hogy Tom kiszáll. Ezután néhány napig leveleztek a managerrel, aki egyértelműen kimondta, hogy Tom kilép az együttesből. “Tom. Is. Out.”. Pontosan ahogy 10 évvel azelőtt. Mark azt mondta, hogy nem volt meglepő, mert folyton csak halogatta a dolgokat, és nem volt túl aktív. “Nehéz olyan valakinek fedezni, aki tiszteletlen, és hálátlan…Azt mondani, hogy “nem léptem ki”...ez nem igaz. Ez egyszerűen hazugság”.
Így ismét keserű szájízzel váltak el útjaik, és Tom helyett Matt lett az együttes énekese.


Matt-el nagy volt az összhang, rövid időn belül rengeteg demót vettek fel, könnyen ment a zeneírás. Az első közös albumukat, az együttes hetedik stúdióalbumát, a California-t 2016 elején vették fel, végül júliusban jelent meg. Óriási sikert aratott: 15 év után ismét a Billboard 200 élén volt a blink-182. Az albumot népszerűsítő turné igencsak all-star-ra sikeredett: júliustól októberig együtt koncerteztek az A Day to Remember, The All-American Rejects, és az All Time Low zenekarokkal. Ezek a kísérő együttesek egyenként is vannak akkora nevek, hogy egy önálló headliner turnéra induljanak, így együtt zseniális élmény lehetett egy ilyen szuper-koncerten résztvenni, igen sok helyszín sold-out is lett, sajnos Európáig nem jutott el a koncertsorozat.


(az új lemezről a She’s Out Of Her Mind klipje a What’s My Age Again? sémájára lett leforgatva, konkrétan egy-az-egyben ugyanaz a klip, más szereplőkkel)


Bár a Tom-mal való elválás kicsit fájt, és amikor nosztalgiázok, és régi dalokat hallgatok, mindig jó érzés fog el, mert a 90-es/2000-es években az egyik kedvenc együttesem volt, szerettem ezt a hármast úgy, ahogy van, de el kell fogadni, hogy nem működött már köztük a dolog. Másfelé szólította őket az élet, megváltoztak, családos emberként máshogy gondolkodtak, mások voltak az igényeik, és egyszerűen nem ment már úgy tovább, ahogyan addig. Sajnálom, amiért így alakult, és nehezen pótolható Tom hangja, de szerintem Matt-el megfogták az isten lábát. Passzol a hangja és a személyisége a bandába, mi bizonyítaná ezt jobban, mint hogy a California albumot imádják a rajongók, és Grammy-díjra jelölték a Legjobb Rock Album kategóriában. Van miért drukkolnunk, én úgy érzem, ezért az albumért abszolút megérdemelnék!


Az egyik legjobb dal szerintem az albumról: San Diego.
Ezt a számot Mark írta, és egyértelműen Tom-ról szól. Amikor a Neighborhoods-ot vették fel, Travis és Mark az idő nagy részében Los Angelesben volt, és Tom pedig külön tőlük, San Diegoban. Itt alapították anno az együttest, és bár Matt énekli nagy részét, mivel tudjuk ki írta, és kiről szól, kicsit megszakad a szívem, amikor hallgatom, mert Mark ebben a dalban írta ki magából, hogy elvesztette az egyik legjobb barátját Tom személyében. A refrénben hallhatjuk, hogy fél elaludni, mert mi lesz, ha arról álmodik, hogy visszamegy San Diegoba, hogy megnézzék a Cure-t, és a kedvenc számaikat hallgassák a parkolóban: Mark és Tom egyik közös kedvence volt a The Cure, az énekes, Robert Smith még énekel is egy blink-számban. Amikor pedig arra utal, hogy “akit elvesztettem San Diegoban-ban”, mind tudjuk, hogy kire gondol. A producer, John Feldmann elmondta, hogy Mark nem akarta megírni ezt a dalt, de meg kellett tennie, ki kellett írnia magából, hiszen egyértelműen egy meghatározó dologról van szó az életében, ami rengeteg érzelmet váltott ki belőle. John úgy nyilatkozott, hogy a blink-182 írta fel a térképre San Diego-t, így ezzel a dallal a Tom-ról/Tom-hoz szóló részeken kívül többek között búcsút mondanak annak a városnak, ahonnan minden indult, és bár már egyikük sem lakik ott a bandatagok közül, mindannyian hálával gondolnak erre a helyre.




Az együttes nem túl gyakran jár Európában, de idén nyáron lehetőségünk lesz megnézni őket élőben, ugyanis a blink-182 az egyik headlinere a Novarock fesztiválnak! A fesztivált 2017.06.14. és 17. között rendezik meg, és mivel ez lesz a hozzánk legközelebbi helyszín, ahol játszanak (egyelőre egyik hazai fesztivál sem jelentette be őket, mint fellépő), így érdemes lehet lecsapni a jegyekre!




blink-182-empire-state-building-portrait-2016-billboard-1548.jpg





képek forrása:

2017. január 6., péntek

Ed Sheeran két új dallal tért vissza a zenei életbe

Ed Sheeran két új dallal tért vissza a zenei életbe


Capture.JPG


Az énekes twitterén azt írta, túl sokáig volt távol, így egy dal helyett kettőt kap a közönség!

A két új dal (Castle on the Hill, Shape of You) az érkező új lemezt hivatottak beharangozni, melynek címe ÷, vagyis Divide. (Az előző lemezcímek után egy mintát vélhetünk felfedezni, ugyanis az első két lemez címe is a matematikai szimbólumok közül lett kiválasztva: +, vagyis Plus, és X vagyis Multiply, de utóbbit simán X-ként is emlegetik). Twitteren az #EdSheeranReturns hashtag nagyon felkapott lett a reggeli órákban, az új dalok futótűzként terjedtek el.


A BBC-s interjúban az énekes elárulta, hogy a Castle on the Hill egy “szerelmes dal Suffolk-nak (még gyerekként költöztek Suffolk megyébe a családjával), mivel ilyet még úgysem csinált más”. A dalban énekel a gyerek- és tinédzserkoráról, régi barátairól, és az érzésről, hogy mennyire szeretne visszatérni ide. Már a klip is készülőben, amit Suffolkban forgattak, a szereplők pedig a középiskolás barátai lesznek.
Nagyon fülbemászó és vidám, könnyen megszerethető dal.
A lyric videó már elérhető youtube-on, de fentvan a reggeli interjúban élőben előadott verzió is, ami szerintem csodálatos hangulatú, így ajánlom mindenkinek.



A második dal a Shape of You, ennek is felkerült a videója. Egészen más hangulatú a dallam is, és a szöveg is. A dalban Ed elmegy egy  bárba (“a klub nem a legjobb hely, hogy szeretőt találj magadnak, ezért elmentem a bárba”), ahol kialakul a vonzalom egy lánnyal, akivel mágnesként vonzzák egymást (We push and pull like a magnet do).





Az interjúban az is elhangzott, hogy a dalok már néhány hónapja elkészültek, de azért nem jelentette meg őket 2016 szeptemberében, mert az egy “nagyon felkapott hónap zene-megjelentetés szempontjából”.


“Az a vicces, hogy amikor van olyan dalom, ami még nem jelent meg, általában ott kötök ki, hogy teljesen random embereknek mutatom meg. Előfordul, hogy valahol épp iszogatok, és egyszercsak így: heló haver, érdekel az új dalom? ez elég gyakran elő szokott fordulni”.


Azt is elmesélte, hogy utazgatás közben vette fel az új lemezt, vagyis egy hajón (!) kellett berendeznie egy stúdiót.


Az egyszer biztos, hogy én már nagyon várom az új lemezt, és ezek alapján zseniális lesz!

photo from: bbc radio 1

2017. január 4., szerda

blink-182, első rész: A kezdetektől a 4 éves szünetig


photo from: alternativenation.net
A kaliforniai punkrock együttest még 1992-ben alapította Tom DeLonge, Mark Hoppus és Scott Raynor. Bár a nyers hangzású, néhol kissé zajosnak ható, szókimondó, sokszor inkább vicces dalokkal már kialakult egy rajongótábor, széles körben még nem váltak ismertté. (A Chesire Cat debütáló album 1995-ben jelent meg, a Dude Ranch pedig 1997-ben. Az ezeket megelőző Flyswatter csak demókat tartalmazott, és részben az 1998-ben megjelent Buddha is, aminek többi dala közül elég sokat már tartalmazott a debüt-album, így az sem lett kirobbanó siker/újdonság, valamint nem is számolják a nagylemezek-kategóriába.)



(Ezt eléggé szeretem a régiek közül, bár már valószínű, hogy nem halljuk élőben tőlük.
Igencsak jellemző a dalszöveg:
I know just where I stand, a boy trapped in the body of a man and
I'll take what you're willing to give, and I'll teach myself to live
With a walk-on part of a background shot from a movie I'm not in
She's so important … and I'm so retarded)
Az első tagcsere 6 évvel a zenekar alapítása után, 1998-ban következett be. Scott-ot egy turné kellős közepén kellett leváltani az alkoholproblémái miatt, ekkor ugrott be Travis Barker dobos, aki azóta is tag. Az akkori punk szcénából eléggé kiemelkedtek, az emberek szerették a szókimondó dalszövegeket, bár ez a punk zenekarokra amúgy is jellemző, de a blink triója a deszkás-bevállalós stílussal, és -főleg- a humorával megszerettette magát az akkor lázadozó tinikorosztállyal. Mindent és mindenkit poénra vettek.
Az első lemez, amit Travis-szel vettek fel, hozta meg számukra igazán a sikert. A kezdeti garázs-punk hangzás kicsit finomult, de a stílus maradt: az Enema Of The State 1999-ben jelent meg, és óriási volt az érdeklődés iránta. Olyan slágerek kerültek erre a lemezre, mint az All The Small Things (aminek videóklipje a fiúzenekarok kiparodizálásával vált híressé), a What’s My Age Again?, vagy a komolyabb hangvételű és üzenetű Adam’s song (főként Mark vett részt ennek megírásában, amikor kapott egy emailt, amiben egy fiatal fiú öngyilkossága előtt írt levél állt, így a dalszöveg is komorabb, valamint ebben a dalban “válaszol” Mark a Nirvana “Come As You Are” dalában két sorra:
Nirvana: “Take your time, hurry up, the choice is yours, don't be late”
blink-182: “I took my time, I hurried up. The choice was mine I didn't think enough.”)

Apró érdekesség: az album utolsó dala az Anthem címet viseli, a két évvel későbbi album első dala pedig ennek folytatásaképp Anthem Part 2, ami zseniális nyitószáma lett a Take Off Your Pants And Jacket lemeznek, ami csak tovább növelte az együttes népszerűségét. Szerintem senkit nem lepett meg, hogy a sokszor szexuális tartalommal bíró dalok/dalcímek után egy, az eredeti nyelven poén szóviccet, a “take off your pants and jack it” címet adtak az albumnak. (Személyes kedvencem egyébként ez az album, elejétől a végéig, tinikoromban még CD-ről bömböltettük a hifiben a nővéremmel.) Ezen már van komolyabb dalszövegű szerzemény is (Stay Together For The Kids), bár nem ez a jellemző.



Az albumborítón található három szimbólumból Mark és Tom -mint alapító tagok- lestoppolták a “jacket” és “pants” jeleket, meghagyva Travis-nek a “take off” jelet, ami angolul felszállást jelent, így ez a jel egy repülő, de Travis nem ezt szerette volna, már akkor sem szeretett repülni, de azóta még kevésbé, ugyanis 2008-ban repülőbalesetet szenvedett el. Testének nagy része megégett, 27 műtéten kellett átesnie. Több interjúban számolt be arról, hogy még mindig nem tette túl magát ezen, és még mindig fél repülni, a baleset óta meg főleg. 2013-ban ki is hagyta az ausztrál turnét emiatt, azóta sem repül, ha nem muszáj, a tengerentúli koncertekhez inkább hajóra száll.
Az albumon lévő dalok egyébként a dalszövegekből kiindulva egy tinédzser életét, korszakát írják le (a tini bulik, az első randi, szülők válása, a nevelés elleni lázadás, nem akar beilleszkedni a szürke egyhangú világba, stb). Próbálom kiemelni a First Date-et, vagy a The Rock Showt, de az összes többi dal is hasonlóan nagyot robbant.

(Ebből a korszakból egyébként több dal is szerepelt az Amerikai Pite filmsorozatban, és a srácok is feltűntek benne néhány másodpercre.)
Ezután “pihenőt” tartottak a blink-től, és side-projectecben élték ki magukat, legalábbis azokat a zenei ötleteiket, amiket a blink-ben nem valósítottak meg (Transplants, Box Car Racer). Amikor újra nekiállt a csapat zenét írni, kicsit változtatni akartak az eddig megszokotton, és bár ezzel nagy kockázatot vállaltak, hiszen a könnyed stílusuk már milliókat hozott a konyhára, ők mégis bevállalták, így a 2003-as cím nélküli albumon komolyabb dalok, érettebb dalszövegek vannak, meg sem közelíti az előző lemezek hangulatát, több helyen emo-pop-punk keverékeként írják le, bár szerintem az emo egészen más, dehát kinek mit jelent. (Lehet az apaságtól komolyodtak meg, és kezdtek el olyan dalszövegeket írni, mint a Feeling This, vagy az I Miss You? Ugyanis az album megjelenése előtt mindhárom tag apuka lett).
Ennek a lemeznek is óriási volt a sikere, így igencsak váratlanul jött a bejelentés 2005 februárjában: meghatározatlan ideig szünetet tart az együttes.
Emlékszem, hogy a gimiben voltam, amikor ezt meghallottam, és teljesen lefagytam, hogy én akkor most már nem láthatom a kedvenceimet élőben? Teljes volt a pánik, és napokig el voltam kenődve.

Mint kiderült, annyira megromlott a viszony Tom és a többiek között, hogy úgy döntöttek, nem tudnak tovább együtt dolgozni (így már nem szomorú voltam, hanem mérges Tom-ra, bár nem tudtam pontosan, mi történt, de valakire muszáj volt haragudnom). Tom megalapította azóta is működő és sikeres együttesét, az Angels and Airwaves-t, Travis és Mark pedig a +44-et.

Akkoriban csak reménykedtem, hogy újra összeáll a banda, de mindkét együttes (számomra side-project…) sikeres volt, ezért nem úgy tűnt, mintha a közeljövőben megoldódna ez a helyzet köztük….

folyt köv.

2017. január 3., kedd

Újévem első nem átaludt napja



Kipihenve


Sosem gondoltam volna, hogy egyszer majd azt mondom, hogy túlaludtam magam, de most ez a nagy helyzet. Pedig nem úgy indultak az ünnepek.
Mivel a barátommal mindkettőnk családjával szerettünk volna időt tölteni karácsonykor, így igencsak utazgatósra sikerült a dolog, de meg tudtuk oldani, hogy mindenhova elmenjünk. De a mozgalmas napok után, a két ünnep között beköszöntött az édes semmittevés, amikor nem kellett másnapra ébresztőt állítani. Bár volt tennivalónk a lakás körül, nem szakadtunk bele a munkába, és ki tudtuk pihenni magunkat.
Szilveszterkor a barátainkkal voltunk házibuliban, és magamat meghazudtoló módon nem aludtam el, bár azért volt, hogy közel jártam hozzá (félreértés ne essék, a buli jó volt, szuper hangulatú, kellemes társasággal, minden megvolt benne, ami kell, szimplán csak óriási az alvásigényem). Fél ötkor értünk haza (fogalmam sincs, mikor voltam utoljára ilyen sokáig ébren), és -természetesen- január elsejét nagyrészt alvással töltöttük, meg egy kis pizza-majszolással. De január másodikán már úgy éreztem, jó lesz majd munkába menni 3-án, hiszen legalább tudok tenni valami hasznosat, haladok a dolgaimmal. Ahogy én azt elterveztem….
Amint beértem, és megpróbáltam belépni a laptopomon az accountomba, jött a hibaüzenet: “Your account has been disabled”. Ugyanis lejárt a gyakornoki szerződésem december 31-ével, és meg kellett volna újítani, amit miatt a főnököm szólt is a HR-nek decemberben, de ezek szerint a szerződéshosszabbítás nem sikerült. Hazaküldött, hogy ne üljek feleslegesen a helyemen, ha még nincs elintézve a dolog, majd holnapra biztos jó lesz. Így tehát nem volt túl produktív napom munka szempontjából. Persze örülök a hirtelen jött szabadnapomnak, de biztos le fogom dolgozni valahogy, majd néha fél órát túlórázok, vagy ilyesmi, rugalmas a társaság, amit rettentően csípek, úgyhogy nem hiszem, hogy gond lenne belőle, biztos megoldjuk.


SALES


Mindenhol sales. Leárazások, ijesztően nagy százalék jelek, nekem persze igencsak hosszú a bevásárlólistám, amiről jó lenne kipipálni néhány dolgot. Megtörtént.
Ami nagyon “essentials” kategória volt, az a pulcsi. Kettő darab téli pulóverem van, az egyik egy szürke Tezenises, imádom, de ezer éves és kibolyhosodott, a másik Bershka, tavalyi, agyonhasznált szegény. Megtaláltam a tökéletes darabot kb 15 perc keresgélés után: egy H&M téli kardigánt, 3500Ft volt, úgyhogy pipa.
Szerettem volna venni edzősruhát is. Úgy gondoltam, hogyha veszek, akkor már tényleg nem lesz több kifogásom arra, hogy miért nem mozgok. Betévedtem a Decathlonba (nyílt egy üzletük a Corvin Plázában), és nekik amúgy is elképesztő jó árak vannak, de most ott is sales van, szóval lecsaptam néhány jó cuccra: vettem sportmelltartót, hosszú edzős nacit, rövid edzős nacit, és kettő ujjatlan edzőspólót. Kevesebb, mint 10.000 Ft-ot hagytam ott. Ezzel a féléves egyik nagybevásárlás letudva.


Mozgás, mozgás, mozgás


A napokban a pinteresten keresgélve futottam bele néhány jógázós posztba, és utánaolvasgattam. Eléggé megtetszett benne, hogy itthon tudom csinálni, és nem kell hozzá semmilyen eszköz (egy jógamatrac/polifoam nem árt, ha van, de azt nem tekintettem túl nagy befektetésnek). Nem a meditálós-relaxálós fajtára kerestem rá, inkább ez érdekelt, ami az izomtónust fejleszti/feszesíti/növeli, nem tudom mi a jó kifejezés, ez kezdésnek tökéletes nekem, később ki tudja, mik tetszenek meg.
Egy applikációt töltöttem le (Down Dog, ingyenes), és eddig szuper, bár még csak két edzést toltam le vele (edzésnek hívják az ilyen alkalmakat jógában is? nem vagyok még otthon ebben….). Nagyon élvezem, bár kicsit bénának nézhetek ki kívülről, még szerencse, hogy senki nem látja, amit művelek. Valamint igencsak nagy izomlázat érzek. Úgy gondoltam, hogy a 15 perces session-ökkel kezdek, de csak úgy érdemes csinálni valamit, ha jól csinálja az ember, és így, hogy kimondottan odafigyelek minden izomra és ízületre, hogy minek hogyan kell állnia mihez képest, mit kell feszíteni, vagy éppen lazítani, így egy ilyen rövidebb alkalom is igencsak izzasztó, és nagyon hasznos. Élvezem, a heti 3 alkalom szerintem tartható lesz belőle. Főleg a csodálatos kis edzős cuccaimban.

Most néztem ki az ablakon. Havazik. Csodaszép :)